Entrée en matière
Yan Floriano souhaite valoriser le surcyclage, contribuer à lui conférer une dimension haut de gamme. Il redonne vie à des pièces hors d’usage, à travers la conception d’objets fonctionnels, participant ainsi à promouvoir l’économie des matières et des énergies.
Approche artistique
Approche générale – Les créations de Yan Floriano sont la rencontre de plusieurs domaines qu’il affectionne. L’expression par le travail manuel, le surcyclage et les lampes. Par leur conception et les thèmes qu’elles proposent, il souhaite que ses œuvres interpellent l’observateur, l’invite à la réflexion, au voyage dans l’imaginaire. Il voit en effet en elles plus que des objets utilitaires ou décoratifs, et en cette association du surcyclage et de la lumière, un médium artistique à part entière ouvrant sur une infinité de sujets à aborder et d’émotions à partager.
Une touche « néo-rétro » – Sur le plan esthétique comme sur le plan fonctionnel, ses luminaires suggèrent que des pièces anciennes, même usagées, selon la manière dont on les utilise, dont on les associe, peuvent s’inscrire dans une forme de « modernité » ; Approche qu’il verrait volontiers transposée à l’organisation de notre société. Autrement dit, à son humble avis, cette dite « modernité » pourrait sans doute se conjuguer avec certaines valeurs et acquis du passé. Acquis qu’il voit comme indispensables à notre « équilibre », constituants dans une certaine mesure un socle, une « assurance vie » pour nombre d’individus. Resterait à savoir ce que l’on souhaite conserver, pourquoi et comment. Son travail serait alors une approche artistique de la question.
Ironie du sort / Effet miroir – Dans chaque pièce qu’il recycle, Yan Floriano voit l’image d’une personne usée, parfois même écorchée par la vie, qui, alors qu’un avenir sombre, voire sans issue semblait au départ se dessiner pour elle, découvre finalement une nouvelle voie, un chemin inattendu, mais ô combien plus lumineux.
À chacun ses instruments / Œuvrer dans un sens commun – Certes profane dans la musique mais néanmoins mélomane, il entrevoit des similitudes entre son travail et ce qu’il perçoit d’une œuvre musicale. En d’autre termes, par une succession de notes et d’accords qu’est pour lui l’association de formes, de couleurs, et de matières, il offre à sa manière une composition ; avec pourquoi pas quelques atonalités, ici matérialisées par les asymétries d’une lampe. L’achèvement de la création étant idéalement l’obtention d’une harmonie, lorsque l’ensemble prend forme et qu’en guise d’ondes sonores la lumière jaillit.
Objectifs et démarche
Les lampes de Yan Floriano sont réalisées avec rigueur, patience, et toujours la même attention portée au détail. Miser sur l’engagement et la créativité pour palier l’absence de formation dans le domaine, telle est son approche de la question. Il s’engage donc dans chaque lampe comme si c’était la dernière, toujours avec cette volonté de « faire honneur » aux pièces récupérées
Yan Floriano travaille sur la lumière, sur l’esthétique, incluant en cela les proportions, la couleur, la dynamique des courbes et des lignes, mais aussi les symétries et asymétries. Il travaille sur l’aspect mécanique, prenant en considération la sécurité, la résistance, le côté fonctionnel, et compte également parmi ses exigences que l’objet soit agréable à manipuler. Aussi, il souhaite surprendre l’observateur par des aspects innovants, ludiques, interactifs, mais avant tout, il souhaite que les pièces utilisées donnent l’impression d’avoir été faites pour se rencontrer.
Ayant un faible pour les lampes articulées, il met très tôt au point un système d’articulation adaptable à souhait aux pièces qu’il déniche. Tous les composants de ce système d’articulation sont fabriqués à la main, à partir de profilés d’aluminium assez fins pour être travaillés dans son appartement, sans machine outil. Pour que les lampes soient fonctionnelles et que le rendu contente l’œil, la réalisation de ces différents composants ne doit souffrir d’aucun défaut. Une erreur de perçage, de coupe ou de pliage, généralement irréversible, suppose donc la reconfection de l’élément manqué, repassant bien entendu par toutes les étapes préalablement exécutées.
Dépourvues de soudures, ses créations sont le résultat d’un assemblage minutieux de parfois près d’une centaine de pièces patiemment travaillées au préalable. Pour cet ouvrage, le temps n’est pas réellement compté. Dans sa démarche, seuls comptent l’aventure, l’expérience et bien-sûr, le résultat.